La photographie avec sérénité
Voir le monde à travers un objectif, c’est le voir d’un autre œil. C’est être à l’affut de lieux ou de personnes à photographier. Les choses les plus banales que vous ne voyez même plus auront un attrait renouvelé et deviendront des sujets incroyables.
Que vous soyez novice ou expérimenté, votre attention est toujours sollicitée. Les formes, les lignes, la lumière, tout peut devenir un sujet à mettre en valeur. Vous allez déployer une concentration soutenue et stimuler votre perception visuelle.
La photographie vous aidera à chasser les problèmes quotidiens. C’est une façon simple et efficace de réduire le stress. Une sortie photo d’une heure et, vous oubliez vos préoccupations, votre attention est attirée ailleurs. Vous vous surprendrez à vouloir prolonger votre activité.
Si vous parvenez à faire une série d’images pour le plaisir, et non pas dans le but de finir premier à un concours, vous ressentirez un bien-être qui réduira de façon significative les tensions de votre corps. Vous ne pourrez qu’apprécier cette détente salutaire.
Au fil des sorties que vous ferez, votre regard va s’aiguiser. Vous porterez attention et apprendrez à mieux voir. Un simple mur, du fait de sa couleur, sa matière, deviendra tout à coup digne d’intérêt.
Vous aurez envie d’explorer des lieux. Votre soif d’apprendre vous poussera à visiter des villes, des régions encore inconnues, afin d’acquérir de l’expérience.
Avouons-le, la photographie nous incite à apprendre de nouvelles techniques et à connaitre les paramètres disponibles sur les appareils. Ce faisant, elle fait travailler nos méninges et stimule notre cerveau. Elle éveille notre créativité. On peut imaginer des mises en scène improbables, créer des images artistiques, explorer le minuscule avec un objectif macro, et l’infiniment grand en photographiant la Voie lactée.
La photographie c’est aussi un exercice de patience et de persévérance
Sortez de votre zone de confort en découvrant une nouvelle expérience photographique, comme prendre des inconnus en portrait dans la rue. Apprenez à dépasser vos peurs et à vous faire confiance. En rentrant chez vous et en regardant les photos qui vous plaisent, vous serez agréablement surpris du résultat. Satisfait, vous aurez envie de récidiver et de renforcer la confiance en votre pouvoir de création.
Cette interaction avec le monde qui vous entoure établira une connexion silencieuse et persistante avec votre cœur. Peu importe le domaine que vous préférez pratiquer, le portrait, la photo de rue, de nature, de paysage, d’architecture, de nuit, le fait de pouvoir exprimer en images ce que vous ressentez, contribue à développer votre richesse intérieure.
Si vous êtes introverti, optez pour des éléments calmes et paisibles comme le paysage ou la photographie de nuit. À l’inverse, si vous êtes extraverti, choisissez des sujets qui fournissent une interaction plus importante comme le portrait.
Si vous traversez des épreuves et des moments difficiles, la pratique de la photographie deviendra une porte de sortie pour vous évader dans une activité rassurante et réconfortante.
La photographie est à l’image de la vie. Elle peut être extraordinaire et vous donner des frissons, elle peut vous émouvoir, vous faire rire ou pleurer. Elle peut aussi vous faire réfléchir et déclencher des passions. Le but essentiel de la photographie, c’est d’établir une relation avec le monde. Faire de la photo, c’est un moyen d’expression.
Aujourd’hui, avec la profusion de smartphones, la photo est devenue un acte banal pour la majorité des personnes. Très peu se demandent encore comment faire une photo. Il suffit d’un simple geste du doigt pour déclencher une prise de vue.
Sans le savoir, vous devenez auteur, une personne qui est à l’origine de quelque chose de nouveau, qui en est le créateur, qui l’a conçue, réalisée. Vous choisissez un instant, et le figez.
Ce moment unique dans le temps qui passe restera une preuve de votre présence sur un lieu. La photo sera le lien entre vous et ce lieu, à cet instant. Une relation est établie.
Vous vous demandez pourquoi, et comment donner du sens à vos photographies ?
Pour dire, j’y étais
C’est le cas typique lorsque vous vous rendez dans des lieux mythiques, et découvrez des paysages extraordinaires. Vous appréciez la beauté des lieux et faites ensuite votre photo. Une fois celle-ci réalisée, le lien est créé. Même si elle est sans intérêt au regard des autres personnes, elle témoignera de votre présence. Remarquez que ceci est aussi valable pour des moments hors du commun comme un concert ou une finale de la coupe du monde de football.
Pour partager
C’est sans aucun doute la plus imposante des communautés de photographes actuels. Le but de ces images est le partage des émotions, des sensations que vous ressentez à cet instant.
Pour ne pas oublier
Pour garder des souvenirs, ne pas oublier comment j’étais, comment le monde était.
Pour témoigner
Ici, la photographie devient plus technique. Elle doit se passer de commentaires, se suffire à elle-même. La composition et le cadrage doivent posséder un très fort impact et délivrer un message instantané et puissant.
Pour communiquer
Si vous êtes introvertis, que vous ne trouvez pas les mots pour exprimer clairement vos idées. Vous pouvez ne pas avoir envie de parler ou de discuter, mais vous pouvez grâce à la photographie exprimer votre souffrance, votre mal-être, ou simplement vos sentiments. Vos photos parleront pour vous.
Pour montrer sa vision du monde
Quelle est votre place dans la communauté, que vont devenir les forêts, les animaux, pourquoi existez-vous ? Et si la photographie vous permettait de répondre au moins partiellement à toutes ces questions. Si elle pouvait vous aider à définir votre conscience.
Il vous faudra sans doute beaucoup de pratique pour que la photographie artistique vous donne une interprétation contemplative du monde qui vous entoure. Mais elle vous permettra de comprendre ce que vous aimez, ce qui vous correspond le mieux. Vous pourrez exprimer votre mal intérieur et extirper des messages impossibles à faire passer autrement.
La photographie a un sens. Si elle n’en a pas, c’est une simple image, une représentation du réel.
Considérer le développement de ses photos après la prise de vue
La technique, ce n’est pas le plus important, elle permet juste d’affiner l’esthétisme d’une photo. Mais, au même titre qu’un peintre, un ébéniste, un sculpteur, elle peut être indissociable de ce processus de création qu’est la photographie. Et que dire du développement numérique. À partir d’une épreuve, vous avez la possibilité de créer des dizaines d’images toutes différentes.
Photographe ou graphiste ?
Le photographe crée ses images essentiellement lors de la prise de vue. Le plus important consiste à regarder l’environnement, la lumière, déterminer son sujet, trouver le meilleur angle, paramétrer correctement son appareil photo pour qu’il donne les résultats les mieux adaptés à ce que vous voulez montrer et exprimer.
Le graphiste peut partir de n’importe quelle photo et en faire une image adaptée, arrangée, parfois irréelle.
Le photographe procède avec parcimonie dans les modifications, le but étant de ne pas dénaturer l’image, mais de la sublimer.